Spätestens seit dem Riesenerfolg des oscarprämierten Biopics „Bohemian Rhapysody“ sind Freddie Mercury und Queen wieder in aller Munde und Nummer 1 in zahllosen Charts und Playlists! Die Queen-Tributeband MerQury ist eine der wenigen Gruppen, die mittlerweile europa- und weltweit vor begeistertem Publikum auftreten. Etliche Touren führten sie durch Deutschland, Dänemark, Italien, Luxemburg, Niederlande, Norwegen, Österreich, Schweden, Schweiz und Ungarn sowie Nordamerika und sogar Russland.

Irgendetwas Besonderes müssen die vier Absolventen der Dresdner Musikhochschule und ihr kanadischer Frontman wohl haben. Seit der Gründung 1991 spielte MerQury weit über 1.500 Shows in 16 verschiedenen Länder. Die Musiker der Band waren außerdem Hauptakteure in dem Erfolgsmusical „We are the champions“, welches von mehr als 200.000 Fans in ganz Europa gefeiert wurde. Hierbei geht das Konzept von MerQury mit einer Mischung aus täuschend echt interpretierten Queen-Songs und kreativen Eigeninterpretationen der vielfältigen Originale voll auf.

Es ist mit Worten kaum zu erklären, welche Magie von dieser Musik ausgeht, von den Melodien, die vielleicht die schönsten sind, die jemals geschrieben wurden. Die fünf Vollblutmusiker überzeugen selbst eingeschworene Queen-Fans und bieten den Besuchern ein außergewöhnliches Konzerterlebnis. Als Frontmann überzeugt der aus Montreal stammende Johnny Zatylny nicht nur optisch in der Rolle von „Freddie Mercury“. Wenn man es nicht anders wüsste, würde man meinen, Freddie Mercury wäre auferstanden, um noch ein Konzert zu geben. Vor allem durch seine Stimme brilliert der Sänger in schwierigen
Passagen weltbekannter Queen-Songs.

Als routinierter Entertainer gewinnt er in kürzester Zeit die Sympathie der Zuschauer, wie zigtausende Schlossgrabenfest-Fans belegen können. Dort war die Band vor einigen Jahren als Co-Headliner zu Gast und hat die Massen gerockt. Wir sind glücklich und auch ein bisschen stolz, die Wahnsinns-Tribute-Truppe dieses Jahr auch bei uns auf der Burg begrüßen zu dürfen! THEY WILL ROCK YOU!

VOCALIVE ist ein Pop- und Rockchor aus Griesheim bei Darmstadt. Der Chor, mit seinen 50 Mitgliedern, feierte unter der Leitung von Stephanie Miceli bereits beachtliche Erfolge. 2010 wurde VOCALIVE beim Deutschen Chorwettbewerb in Dortmund in der Sparte „Jazz-vocal et cetera – a cappella“ mit einer überragenden Wertung 1. Preisträger. Vier Jahre zuvor hatte VOCALIVE den Wettbewerb bereits in der Kategorie „Jazz-vocal a cappella mit Combo“ für sich entschieden, denn auch mit Bandbegleitung weiß der Chor zu überzeugen. Auch 2017 gewann der Chor den Hessischen Chorwettbewerb und landete, als Vertreter unseres Bundeslands, beim Deutschen Chorwettbewerb 2018 in Freiburg erneut auf dem Siegertreppchen. Die mitreißenden Konzerte des Chores sind ein Highlight in der Kulturszene in und um Darmstadt, ausverkaufte Säle keine Seltenheit. Und auch überregional hat sich VOCALIVE in den letzten Jahren einen Namen gemacht, denn eines ist gewiss: Egal ob Rock, Pop, Jazz oder Gospel – die Leidenschaft für Musik und Gesang ist Garant dafür, dass der Funke der Begeisterung stets von den sympathischen Sängerinnen und Sängern auf das Publikum überspringt.

VOCALIVE – Pop Chor rockt! Das Motto verspricht Vocal Pop der Spitzenklasse mit tollem Sound und Gänsehautgarantie.

Eine „sagenhafte“ Opernfarce von Christian Suhr – frei nach Richard Wagners Mammutwerk und Tolkiens Fabelwelten
-Eröffnungsveranstaltung des Kultursommers Südhessen 2019-

Wir sind im Nibelungenland und das Rheingold liegt in Biebesheim … oder doch am Niederrhein? Oder auch südlich von Bonn? Auf jeden Fall geht es um den größten Schatz aller Zeiten …
Langhaarige Heavy-Metal-Herrscher auf der Suche nach dem Gold, das Dirty Donald nie gefunden hat….
Aber wonach suchen die eigentlich genau?
Eine wilde Mischung aus Heavy Metal, Herr der Ringe und Hohem Lied der Minne.

Erleben Sie die Geschichte von 4 Wagner-Opern an einem einzigen Abend …

Webseite:
https://buechnerbuehne.de/

Frank Bülow´s (52) knapp 10 Jahre älterer Bruder Michael sorgte in den 70´er Jahren dafür, dass das erste was er lesen konnte Bandnamen auf Plattencovers wie Led Zeppelin, UFO, Deep Purple, Black Sabath, Genesis, Pink Floyd oder Rainbow waren. Der Altersunterschied der beiden Brüder ermöglichte dem jüngeren Frank Musik zu konsumieren und lieb zu gewinnen, die er sonst womöglich nie oder zumindest nicht auf diese Weise kennen gelernt hätte. So flossen auch Töne von The Clash, The Tubes, Ultravox & Neil Young in die Entwicklung des Darmstädter Musikers mit ein, der seine Wurzeln zwar mehr in den 80´ern sieht, aber zugeben muss, auch auf Grund der Lieblingsbands des Bruders der eigene Horizont deutlich größer ist! Im letzten Jahr wurde der Bruder 60 und aus diesem Anlass stellte Frank eine spezielle Band zusammen, um die Songs authentisch zu spielen, damit er und seine Freunde sich nochmal zurück versetzt fühlen konnten in die aufregende Zeit der 70er. Dieser Abend war ein grandioser Erfolg, bei dem Frank Bülow zum ersten Mal in der Rolle des Bassisten glänzte. Dies schreit nach Wiederholung baten Ihn alle, die dabei waren und dem wurde nun Folge geleistet mit einem ausverkauften Konzert dieser Art am Rosenmontag 2019 im Halb-Neun-Theater/Darmstadt.
Mit von der Partie sind Hanno Schimpf (Drums), der bereits in Jugendjahren in Bülow´s Band „FEW BOYS“ trommelte, Steffen Stütz (Keybords), der in früheren Jahren bei der Band „Tobsucht“ in die Tasten langte und Heute die Comedy Hall unterstützt, der junge Ausnahme Gitarrist Christopher Klimmek aus Landau, sowie der Gitarrist/Sänger Fabian Miller aus Mannheim, dessen Stimme es mit etlichen Hochkarätern der Heavy Rock Szene, wie der eines Robert Plant oder Ian Gillan aufnehmen kann! Als Gastsänger auch gerne dabei ist Cornelius Wurth, den man im Rhein-Neckar Kreis von Bands wie Delta Rock Vision oder Me & the heat kennt.
Die Songs und die Musik dieser Zeit sprechen für sich und so wie sie diese Band darbieten sind sie stets ein Erlebnis!

Mehr als 25 Jahre “on the road”. Wer hätte gedacht, dass Paddy Schmidt und seine Mitstreiter sich einmal selbst besingen würden? Ihr großer Hit „Bound Around“ und die große Spielfreude von Paddy Goes To Holyhead ließ die bekanntesten Folkrocker Deutschlands in den Neunzigern ein keltisches Feuerwerk nach dem anderen abbrennen. Nun hat Bandleader Paddy Schmidt ein spezielles Programm erarbeitet und präsentiert PGTH gemeinsam mit Almut Ritter und Uhu Bender als Akustik-Trio mit den bekanntesten Hits der „Paddies“, wie Here’s To The People“, „Titanic“ „Doolin“ und -natürlich dem „Klassiker“- „Johnny Went To War“ und vielen beliebten Stücken aus der Irish Folk Music. Back to the roots, ein Programm zum Zuhören, Träumen und Mitmachen. Am Tag vor Fronleichnam (19.6.) sind die Paddies live zu Gast beim Frankenstein Kulturfestival im wunderschönen Ambiente des Open Air Innenhofs auf Burg Frankenstein.

Endlich hat das Warten ein Ende und das Original RUDELSINGEN
mit Jörg Siewert und Steffen Walter kommt nach Südhessen!
Nach dem großen Erfolg des Kultformats zum Mitsingen mit monatlich bis zu 10.000 Rudelsängern in über 100 Städten in ganz Deutschland kommt das RUDELSINGEN auf Einladung der Organisatoren des Frankenstein Kulturfestivals nun endlich auch zu einer Open Air Veranstaltung auf Burg Frankenstein. Das RUDELSINGEN mit dem Team Siewert feiert für alle Generationen seine Premiere am Donnerstag, 11. Juli 2019 um 19.30 Uhr vor der wunderbaren Burgkulisse im Mühltal.

Seit 2011 feiert das RUDELSINGEN seinen Siegeszug durch ganz Deutschland und gehört bei vielen Fans inzwischen einfach zum Leben dazu. Regelmäßig treffen sich die unterschiedlichsten Menschen, um gemeinsam die schönsten Lieder von gestern bis heute zu singen. 10 Teams begeistern bundesweit in über 100 Städten mit immer neuen Programmen und erfüllen viele Hunderte Liedwünsche – dabei hält das stets bunt gemischte Repertoire für monatlich über 10.000 Rudelsängerinnen und Rudelsänger immer das Passende bereit, von Schlager bis Rock, vom aktuellen Radio-Hit bis zum Evergreen.

Jörg Siewert und Steffen Walter präsentieren die schönsten Lieder zum Mitsingen – Schlager, Evergreens, Pop und Rock. Das Einstimmen ist bei dieser Veranstaltung ausdrücklich erwünscht: „Singen macht doch am meisten Spaß, wenn man laut in der Gemeinschaft mit anderen singen kann!“, erklärt Jörg Siewert. Gemeinsam mit dem Pianisten Steffen Walter hat er ein gut zweistündiges Programm mit zwei kurzen Pausen entwickelt. Ein Beamer strahlt jeweils die Verse an die Leinwand, die Sänger werden mit Klavier und Einspielungen begleitet und Jörg Siewert geleitet mit Charme und Witz von Lied zu Lied. “Alte Schätzchen”, die neuesten singbaren Radio-Songs, ewige Gassenhauer – alles ist dabei und das Publikum singt begeistert mit!

Manche Comedians machen gute Witze, andere tragen lustige Kostüme. Woody Feldmann wurde der Humor einfach in die Wiege gelegt. Bei ihren Bühnenshows erzählt sie in urkomischer Manier Geschichten aus ihrem Leben und treibt dabei die Tränendrüsen zu Höchstleistungen an. Dass die schönsten Geschichten das Leben selbst schreibt, hat Woody Feldmann schon längst festgestellt. Ihr Bühnenprogramm setzt sich aus kleinen und großen Anekdoten zusammen, die Woody selbst im Alltag aufgeschnappt hat und ihrem geschätzten Publikum nicht verheimlichen möchte. Menschenscheue ist für Woody ein Fremdwort. Sie liebt es mitten in die Menge zu stürmen und sich jedem Zuschauer einmal persönlich vorzustellen. Machen Sie sich auf Fragen gefasst, die einen schon mal vom Stuhl plumpsen lassen können! Immer ein bisschen überdreht, gerne laut und frech. Woody Feldmann ist ein hessisches Original, das man so leicht nicht nachmacht. Sichern Sie sich jetzt Tickets, wenn Sie sich mal wieder nach einem Abend voll Ausgelassenheit und Frohsinn sehnen.

Wenn nicht auf der Burg Frankenstein, wo dann?
Das Musicalensemble „OnStage“, eine junge Gruppe aus der Region, bringt mit viel Engagement und Liebe zum Detail, Mary Shelley’s Romanvorlage in einer angepassten Musicalfassung auf die Burg, die mit ihrer Geschichte als Inspiration für den ersten Horrorroman bot.
Seien Sie hautnah dabei, wenn Victor Frankenstein seine Kreatur wieder zum Leben erweckt und diese sich, gehasst und verstoßen, aufmacht, um an ihrem Schöpfer Rache zu nehmen. Durchleben Sie das Leiden der Kreatur, die Folgen von Macht und Wissenschaft und die tragischen Wendungen auf der Suche nach Liebe.

Wer A sagt, muss auch B sagen, wer Rock’n’Roll sagt auch – Boppin‘ B.
Seit 1985 tourt der Fünfer aus Aschaffenburg unermüdlich durch die Welt, spielt Konzert um Konzert und hat sichtlich Spaß dabei – egal, ob man einen Club abfackelt, ein Festival-Line-Up aufmischt oder als Support Act auf der Bühne steht.
Inzwischen wurden knapp 6.000 (!) Shows gespielt und 13 Alben veröffentlicht, ein Ende ist nicht in Sicht. Wurden anfangs sehr gerne moderne Pop-/Rocksongs adaptiert und in ein Rock’n’Roll/Rockabilly Stück verwandelt (legendär der Chartstürmer „If You Believe“, im Original von Sasha), wird heute mehr Wert auf Eigenkompositionen gelegt, was eindrucksvoll auf den letzten Alben nachzuhören ist (und sich in diversen Indie-Charts-Platzierungen manifestiert hat).
Boppin’ B machen, ach was, leben Rock’n’Roll. Nicht puristisch, nicht als Neuerfindung, einfach so wie sie ihn verstehen, mögen und fühlen. Vier vor und los geht’s, volle Kraft voraus vom ersten Song eines Konzertes an (die Band hält nicht viel vom Aufwärmen), ohne Scheuklappen durch alle Spielarten des Genres. Was Gralshüter des Rock’n’Roll manchmal den Stock im Arsch vibrieren lässt, bringt alle anderen zum Tanzen und schwitzen.
Mit Michi Bock, seit März 2018 der neue Mann am Mikro, kommt noch einmal – man kann es kaum glauben- eine extra Portion Spielfreude und Power dazu, die Boppin‘ B noch einmal auf ein höheres Level heben.
Kommen, abrocken, Spaß haben – Boppin‘ B, Rock’n’Roll.

Die Darmstädter Formation tobsucht erreichte mit ihrem Crossover aus deutschem Sprechgesang mit Rock, Jazz, Funk, Pop und Breakbeats Mitte der 90er Jahre im südhessischen Raum Kultstatus. Ausverkaufte Konzerte im Cafe Kesselhaus, der Goldnen Krone, der Central Station und unzähligen anderen Locations führte die Band zu einem Vertrag mit Polydor, aus dem der Chart-Erfolg „Zum Lachen in den Keller gehen“ resultierte. Nach dem tragischen Unfalltod ihres Percussionisten und Co-Frontmannes Tilman „Töle“ Bruno im August 2018 fand tobsucht erstmals nach über zwanzig Jahren in Quasi-Originalbesetzung zusammen und trat im Rahmen zweier Benefizveranstaltungen zugunsten der Familie wieder auf. Nun folgt die Premiere in „regulärem“ Konzertrahmen – man darf sich auf die alten Hits von tobsucht genauso freuen, wie auf die eine oder andere Neu-Komposition.

BRANDY BEATLES COMPLETE, seit nunmehr 40 Jahren als regionale Kultband anzusehen, beschreibt sich selbst als „die etwas andere Beatles-Coverband“ und passt mit ihrem 6-köpfigen Personal eigentlich so gar nicht in das Muster der gängigen Bands ihres Genres. Leadsänger Peter Gebauer ist Johns Stimme. Und die Band, allesamt gesanglich mit am Start, beweist mit akribischem Chorsatz-Gesang ihr feines Gespür für Beatles-Songs wie z.B. Paperback writer oder Nowhere Man u.v.m. Traditionelle Instrumente und ein für Live-Auftritte unverzichtbares Keyboard sorgen für den authentischen Beatles-Bühnensound.

www.brandybeatles.de

Spätestens seit dem Riesenerfolg des oscarprämierten Biopics „Bohemian Rhapysody“ sind Freddie Mercury und Queen wieder in aller Munde und Nummer 1 in zahllosen Charts und Playlists! Die Queen-Tributeband MerQury ist eine der wenigen Gruppen, die mittlerweile europa- und weltweit vor begeistertem Publikum auftreten. Etliche Touren führten sie durch Deutschland, Dänemark, Italien, Luxemburg, Niederlande, Norwegen, Österreich, Schweden, Schweiz und Ungarn sowie Nordamerika und sogar Russland.

Irgendetwas Besonderes müssen die vier Absolventen der Dresdner Musikhochschule und ihr kanadischer Frontman wohl haben. Seit der Gründung 1991 spielte MerQury weit über 1.500 Shows in 16 verschiedenen Länder. Die Musiker der Band waren außerdem Hauptakteure in dem Erfolgsmusical „We are the champions“, welches von mehr als 200.000 Fans in ganz Europa gefeiert wurde. Hierbei geht das Konzept von MerQury mit einer Mischung aus täuschend echt interpretierten Queen-Songs und kreativen Eigeninterpretationen der vielfältigen Originale voll auf.

Es ist mit Worten kaum zu erklären, welche Magie von dieser Musik ausgeht, von den Melodien, die vielleicht die schönsten sind, die jemals geschrieben wurden. Die fünf Vollblutmusiker überzeugen selbst eingeschworene Queen-Fans und bieten den Besuchern ein außergewöhnliches Konzerterlebnis. Als Frontmann überzeugt der aus Montreal stammende Johnny Zatylny nicht nur optisch in der Rolle von „Freddie Mercury“. Wenn man es nicht anders wüsste, würde man meinen, Freddie Mercury wäre auferstanden, um noch ein Konzert zu geben. Vor allem durch seine Stimme brilliert der Sänger in schwierigen
Passagen weltbekannter Queen-Songs.

Als routinierter Entertainer gewinnt er in kürzester Zeit die Sympathie der Zuschauer, wie zigtausende Schlossgrabenfest-Fans belegen können. Dort war die Band vor einigen Jahren als Co-Headliner zu Gast und hat die Massen gerockt. Wir sind glücklich und auch ein bisschen stolz, die Wahnsinns-Tribute-Truppe dieses Jahr auch bei uns auf der Burg begrüßen zu dürfen! THEY WILL ROCK YOU!

VOCALIVE ist ein Pop- und Rockchor aus Griesheim bei Darmstadt. Der Chor, mit seinen 50 Mitgliedern, feierte unter der Leitung von Stephanie Miceli bereits beachtliche Erfolge. 2010 wurde VOCALIVE beim Deutschen Chorwettbewerb in Dortmund in der Sparte „Jazz-vocal et cetera – a cappella“ mit einer überragenden Wertung 1. Preisträger. Vier Jahre zuvor hatte VOCALIVE den Wettbewerb bereits in der Kategorie „Jazz-vocal a cappella mit Combo“ für sich entschieden, denn auch mit Bandbegleitung weiß der Chor zu überzeugen. Auch 2017 gewann der Chor den Hessischen Chorwettbewerb und landete, als Vertreter unseres Bundeslands, beim Deutschen Chorwettbewerb 2018 in Freiburg erneut auf dem Siegertreppchen. Die mitreißenden Konzerte des Chores sind ein Highlight in der Kulturszene in und um Darmstadt, ausverkaufte Säle keine Seltenheit. Und auch überregional hat sich VOCALIVE in den letzten Jahren einen Namen gemacht, denn eines ist gewiss: Egal ob Rock, Pop, Jazz oder Gospel – die Leidenschaft für Musik und Gesang ist Garant dafür, dass der Funke der Begeisterung stets von den sympathischen Sängerinnen und Sängern auf das Publikum überspringt.

VOCALIVE – Pop Chor rockt! Das Motto verspricht Vocal Pop der Spitzenklasse mit tollem Sound und Gänsehautgarantie.

Eine „sagenhafte“ Opernfarce von Christian Suhr – frei nach Richard Wagners Mammutwerk und Tolkiens Fabelwelten
-Eröffnungsveranstaltung des Kultursommers Südhessen 2019-

Wir sind im Nibelungenland und das Rheingold liegt in Biebesheim … oder doch am Niederrhein? Oder auch südlich von Bonn? Auf jeden Fall geht es um den größten Schatz aller Zeiten …
Langhaarige Heavy-Metal-Herrscher auf der Suche nach dem Gold, das Dirty Donald nie gefunden hat….
Aber wonach suchen die eigentlich genau?
Eine wilde Mischung aus Heavy Metal, Herr der Ringe und Hohem Lied der Minne.

Erleben Sie die Geschichte von 4 Wagner-Opern an einem einzigen Abend …

Webseite:
https://buechnerbuehne.de/

Frank Bülow´s (52) knapp 10 Jahre älterer Bruder Michael sorgte in den 70´er Jahren dafür, dass das erste was er lesen konnte Bandnamen auf Plattencovers wie Led Zeppelin, UFO, Deep Purple, Black Sabath, Genesis, Pink Floyd oder Rainbow waren. Der Altersunterschied der beiden Brüder ermöglichte dem jüngeren Frank Musik zu konsumieren und lieb zu gewinnen, die er sonst womöglich nie oder zumindest nicht auf diese Weise kennen gelernt hätte. So flossen auch Töne von The Clash, The Tubes, Ultravox & Neil Young in die Entwicklung des Darmstädter Musikers mit ein, der seine Wurzeln zwar mehr in den 80´ern sieht, aber zugeben muss, auch auf Grund der Lieblingsbands des Bruders der eigene Horizont deutlich größer ist! Im letzten Jahr wurde der Bruder 60 und aus diesem Anlass stellte Frank eine spezielle Band zusammen, um die Songs authentisch zu spielen, damit er und seine Freunde sich nochmal zurück versetzt fühlen konnten in die aufregende Zeit der 70er. Dieser Abend war ein grandioser Erfolg, bei dem Frank Bülow zum ersten Mal in der Rolle des Bassisten glänzte. Dies schreit nach Wiederholung baten Ihn alle, die dabei waren und dem wurde nun Folge geleistet mit einem ausverkauften Konzert dieser Art am Rosenmontag 2019 im Halb-Neun-Theater/Darmstadt.
Mit von der Partie sind Hanno Schimpf (Drums), der bereits in Jugendjahren in Bülow´s Band „FEW BOYS“ trommelte, Steffen Stütz (Keybords), der in früheren Jahren bei der Band „Tobsucht“ in die Tasten langte und Heute die Comedy Hall unterstützt, der junge Ausnahme Gitarrist Christopher Klimmek aus Landau, sowie der Gitarrist/Sänger Fabian Miller aus Mannheim, dessen Stimme es mit etlichen Hochkarätern der Heavy Rock Szene, wie der eines Robert Plant oder Ian Gillan aufnehmen kann! Als Gastsänger auch gerne dabei ist Cornelius Wurth, den man im Rhein-Neckar Kreis von Bands wie Delta Rock Vision oder Me & the heat kennt.
Die Songs und die Musik dieser Zeit sprechen für sich und so wie sie diese Band darbieten sind sie stets ein Erlebnis!

Mehr als 25 Jahre “on the road”. Wer hätte gedacht, dass Paddy Schmidt und seine Mitstreiter sich einmal selbst besingen würden? Ihr großer Hit „Bound Around“ und die große Spielfreude von Paddy Goes To Holyhead ließ die bekanntesten Folkrocker Deutschlands in den Neunzigern ein keltisches Feuerwerk nach dem anderen abbrennen. Nun hat Bandleader Paddy Schmidt ein spezielles Programm erarbeitet und präsentiert PGTH gemeinsam mit Almut Ritter und Uhu Bender als Akustik-Trio mit den bekanntesten Hits der „Paddies“, wie Here’s To The People“, „Titanic“ „Doolin“ und -natürlich dem „Klassiker“- „Johnny Went To War“ und vielen beliebten Stücken aus der Irish Folk Music. Back to the roots, ein Programm zum Zuhören, Träumen und Mitmachen. Am Tag vor Fronleichnam (19.6.) sind die Paddies live zu Gast beim Frankenstein Kulturfestival im wunderschönen Ambiente des Open Air Innenhofs auf Burg Frankenstein.

Endlich hat das Warten ein Ende und das Original RUDELSINGEN
mit Jörg Siewert und Steffen Walter kommt nach Südhessen!
Nach dem großen Erfolg des Kultformats zum Mitsingen mit monatlich bis zu 10.000 Rudelsängern in über 100 Städten in ganz Deutschland kommt das RUDELSINGEN auf Einladung der Organisatoren des Frankenstein Kulturfestivals nun endlich auch zu einer Open Air Veranstaltung auf Burg Frankenstein. Das RUDELSINGEN mit dem Team Siewert feiert für alle Generationen seine Premiere am Donnerstag, 11. Juli 2019 um 19.30 Uhr vor der wunderbaren Burgkulisse im Mühltal.

Seit 2011 feiert das RUDELSINGEN seinen Siegeszug durch ganz Deutschland und gehört bei vielen Fans inzwischen einfach zum Leben dazu. Regelmäßig treffen sich die unterschiedlichsten Menschen, um gemeinsam die schönsten Lieder von gestern bis heute zu singen. 10 Teams begeistern bundesweit in über 100 Städten mit immer neuen Programmen und erfüllen viele Hunderte Liedwünsche – dabei hält das stets bunt gemischte Repertoire für monatlich über 10.000 Rudelsängerinnen und Rudelsänger immer das Passende bereit, von Schlager bis Rock, vom aktuellen Radio-Hit bis zum Evergreen.

Jörg Siewert und Steffen Walter präsentieren die schönsten Lieder zum Mitsingen – Schlager, Evergreens, Pop und Rock. Das Einstimmen ist bei dieser Veranstaltung ausdrücklich erwünscht: „Singen macht doch am meisten Spaß, wenn man laut in der Gemeinschaft mit anderen singen kann!“, erklärt Jörg Siewert. Gemeinsam mit dem Pianisten Steffen Walter hat er ein gut zweistündiges Programm mit zwei kurzen Pausen entwickelt. Ein Beamer strahlt jeweils die Verse an die Leinwand, die Sänger werden mit Klavier und Einspielungen begleitet und Jörg Siewert geleitet mit Charme und Witz von Lied zu Lied. “Alte Schätzchen”, die neuesten singbaren Radio-Songs, ewige Gassenhauer – alles ist dabei und das Publikum singt begeistert mit!

Manche Comedians machen gute Witze, andere tragen lustige Kostüme. Woody Feldmann wurde der Humor einfach in die Wiege gelegt. Bei ihren Bühnenshows erzählt sie in urkomischer Manier Geschichten aus ihrem Leben und treibt dabei die Tränendrüsen zu Höchstleistungen an. Dass die schönsten Geschichten das Leben selbst schreibt, hat Woody Feldmann schon längst festgestellt. Ihr Bühnenprogramm setzt sich aus kleinen und großen Anekdoten zusammen, die Woody selbst im Alltag aufgeschnappt hat und ihrem geschätzten Publikum nicht verheimlichen möchte. Menschenscheue ist für Woody ein Fremdwort. Sie liebt es mitten in die Menge zu stürmen und sich jedem Zuschauer einmal persönlich vorzustellen. Machen Sie sich auf Fragen gefasst, die einen schon mal vom Stuhl plumpsen lassen können! Immer ein bisschen überdreht, gerne laut und frech. Woody Feldmann ist ein hessisches Original, das man so leicht nicht nachmacht. Sichern Sie sich jetzt Tickets, wenn Sie sich mal wieder nach einem Abend voll Ausgelassenheit und Frohsinn sehnen.

Wenn nicht auf der Burg Frankenstein, wo dann?
Das Musicalensemble „OnStage“, eine junge Gruppe aus der Region, bringt mit viel Engagement und Liebe zum Detail, Mary Shelley’s Romanvorlage in einer angepassten Musicalfassung auf die Burg, die mit ihrer Geschichte als Inspiration für den ersten Horrorroman bot.
Seien Sie hautnah dabei, wenn Victor Frankenstein seine Kreatur wieder zum Leben erweckt und diese sich, gehasst und verstoßen, aufmacht, um an ihrem Schöpfer Rache zu nehmen. Durchleben Sie das Leiden der Kreatur, die Folgen von Macht und Wissenschaft und die tragischen Wendungen auf der Suche nach Liebe.

Wer A sagt, muss auch B sagen, wer Rock’n’Roll sagt auch – Boppin‘ B.
Seit 1985 tourt der Fünfer aus Aschaffenburg unermüdlich durch die Welt, spielt Konzert um Konzert und hat sichtlich Spaß dabei – egal, ob man einen Club abfackelt, ein Festival-Line-Up aufmischt oder als Support Act auf der Bühne steht.
Inzwischen wurden knapp 6.000 (!) Shows gespielt und 13 Alben veröffentlicht, ein Ende ist nicht in Sicht. Wurden anfangs sehr gerne moderne Pop-/Rocksongs adaptiert und in ein Rock’n’Roll/Rockabilly Stück verwandelt (legendär der Chartstürmer „If You Believe“, im Original von Sasha), wird heute mehr Wert auf Eigenkompositionen gelegt, was eindrucksvoll auf den letzten Alben nachzuhören ist (und sich in diversen Indie-Charts-Platzierungen manifestiert hat).
Boppin’ B machen, ach was, leben Rock’n’Roll. Nicht puristisch, nicht als Neuerfindung, einfach so wie sie ihn verstehen, mögen und fühlen. Vier vor und los geht’s, volle Kraft voraus vom ersten Song eines Konzertes an (die Band hält nicht viel vom Aufwärmen), ohne Scheuklappen durch alle Spielarten des Genres. Was Gralshüter des Rock’n’Roll manchmal den Stock im Arsch vibrieren lässt, bringt alle anderen zum Tanzen und schwitzen.
Mit Michi Bock, seit März 2018 der neue Mann am Mikro, kommt noch einmal – man kann es kaum glauben- eine extra Portion Spielfreude und Power dazu, die Boppin‘ B noch einmal auf ein höheres Level heben.
Kommen, abrocken, Spaß haben – Boppin‘ B, Rock’n’Roll.

Die Darmstädter Formation tobsucht erreichte mit ihrem Crossover aus deutschem Sprechgesang mit Rock, Jazz, Funk, Pop und Breakbeats Mitte der 90er Jahre im südhessischen Raum Kultstatus. Ausverkaufte Konzerte im Cafe Kesselhaus, der Goldnen Krone, der Central Station und unzähligen anderen Locations führte die Band zu einem Vertrag mit Polydor, aus dem der Chart-Erfolg „Zum Lachen in den Keller gehen“ resultierte. Nach dem tragischen Unfalltod ihres Percussionisten und Co-Frontmannes Tilman „Töle“ Bruno im August 2018 fand tobsucht erstmals nach über zwanzig Jahren in Quasi-Originalbesetzung zusammen und trat im Rahmen zweier Benefizveranstaltungen zugunsten der Familie wieder auf. Nun folgt die Premiere in „regulärem“ Konzertrahmen – man darf sich auf die alten Hits von tobsucht genauso freuen, wie auf die eine oder andere Neu-Komposition.

BRANDY BEATLES COMPLETE, seit nunmehr 40 Jahren als regionale Kultband anzusehen, beschreibt sich selbst als „die etwas andere Beatles-Coverband“ und passt mit ihrem 6-köpfigen Personal eigentlich so gar nicht in das Muster der gängigen Bands ihres Genres. Leadsänger Peter Gebauer ist Johns Stimme. Und die Band, allesamt gesanglich mit am Start, beweist mit akribischem Chorsatz-Gesang ihr feines Gespür für Beatles-Songs wie z.B. Paperback writer oder Nowhere Man u.v.m. Traditionelle Instrumente und ein für Live-Auftritte unverzichtbares Keyboard sorgen für den authentischen Beatles-Bühnensound.

www.brandybeatles.de